·

Серовский театр
имени А.П. Чехова

·

Выпуск новостей "Канал С"

 

      Театральная жизнь – такая загадочная, но интересная! В нашем эфире продолжаем знакомить вас с чеховцами. Сегодня вы узнаете про Сергея Каляева.

    В Серовском театре драмы им.Чехова много замечательных актеров. Некоторые заняты в большей половине спектаклей, их игра узнаваема на сцене и, конечно же, обращает на себя внимание зрителя. Один из таких артистов — Сергей Каляев, который с момента появления на серовской сцене заметно растет в творческом плане. Накануне, нам удалось встретиться и поговорить с Сергеем о его учебе, саморазвитии и театре.

    Сергей Каляев: «Я в детстве хотел стать психологом. Когда я ушел служить в армию, то всем там говорил про это. В то время мне очень нравились романы про психоанализ, и я изучал варианты, куда бы поступить. И, наверно, на сцене я нашел эту возможность заняться практикой психоанализа.

    На сцене очень важно понимать, что там находится не другой человек. На сцене находится Сергей Каляев, но он там в иных обстоятельствах. Для чего существует драматургия? Она задает определенные обстоятельства, те условия, которые могли бы произойти. И мы их берем на себя и я думаю о том, как бы я себя повел в тех предлагаемых обстоятельствах. Я не придумываю себе образ того или другого персонажа. Зачем? Сразу будет видно, что это наигрыш, а зритель плюнет и уйдет.»

  По словам Сергея, если бы не возможность посещать театральную студию, то, возможно, серовчане нигода бы не увидели его на сцене. В детстве будущего актера больше привлекал спорт и мечта стать футболистом, а после школы — сфера продаж. Но, несмотря на это, в 2014 году Сергей первый раз вышел на сцену как актер театра, а в этом году — получил заветный диплом Екатеринбургского государственного театрального института.

     Сергей Каляев: «Для меня сцена — это то, что меня изменило в корне. Потому, что тот человек, который приходил в театр, и тот — который есть в нем сейчас, это огромная разница. И мне хочется сказать спасибо сцене за то, что она внесла такие коррективы в мою жизнь. Для меня сцена театра — это возможность познакомиться с самим собой, потому что за счет тех ситуаций, в которые я попадаю в рамках пьесы и в рамках спектакля, я могу ближе познакомиться со своим внутренним миром. Мне нравится эта психотерапия и знакомство с собой, и, кажется, что с годами я начинаю более честно поступать по отношению к себе и другим людям.»

     В своем рабочем графике Сергей всегда находит время для занятия бегом и фигурным катанием, а одним из самых интересных своих хобби выделяет написание музыки.

   Сергей Каляев: «Я очень люблю музыку, у меня есть желание стать музыкантом и писать музыку для спектаклей. Еще я занимаюсь фигурным катанием, для меня это тоже проявление искусства.  Помимо этого я занимаюсь актерскими тренингами с детьми, которые тоже катаются. Для меня работа педагогом — это потрясающее открытие, которое я сделал 3 года назад. Я никогда не думал, что  буду работать с детьми, но когда, как снег на голову, свалилась такая возможность, сейчас я нисколько не жалею, что в свое время дал на это согласие.»

       Есть такая фраза — где родился, там и пригодился. Думаем, что она полностью подходит серовчанину Сергею Каляеву. Сейчас он работает над социальными проектами, не редко помогает Дому молодежи в реализации их идей и является частым посетителем городских мероприятий.

    Сергей Каляев: «Я хочу сказать, что нужно уметь ценить свой город. Власти, администрация и простые жители нашего города делают все для того, что бы здесь было хорошо.  Но почему находятся люди, которые привлекают к себе внимание актами вандализма или воровства? Зачем привлекать к себе внимание таким образом?  Идите на сцену, начните писать, рисовать, у вас есть огромная  энергия, которую некуда девать. Мне кажется, что за 125 лет истории этого города, было много людей, которые портили связь города и людей. Я хочу приехать сюда через 25 лет, на 150 летие города Серова, прогуляться по городу и понять, что люди изменились, стали ценить то, что у них есть, и начали созидать и создавать. Я считаю, что театр — это то место, которое может помочь людям понять это. Именно поэтому очень важно работать с молодежью и детьми младшего возраста и приучать их к тому, что надо творить, а не уничтожать.  Я хочу пожелать, чтобы люди были добрее друг к другу и самому городу. Тогда не будут говорить о том, что Серов — серый, а будут говорить о том, что Серов дает надежду для развития своих способностей и умений».

http://kanals.ru/2019/07/17/148309/

Выпуск новостей "Канал С"

 

Она – мостик, соединяющий актеров Серовского театра драмы им, Чехова и нас – любителей искусства.

Далее поделимся с вами историей жизни и творческого пути Раиды Стрункиной.

       В сюжетах мы часто показываем вам жизнь Серовского театра им.Чехова, освещаем новые сезоны и интересные постановки. Но, к сожалению, некоторые люди, которые дополняют театральную жизнь, часто остаются за кадром. Мы решили это срочно исправлять. Накануне, наша съемочная группа пришла в гости к удивительной женщине, она – как своеобразный мостик между чеховцами и их зрителями —  Раида Алексеевна Стрункина.

— У вас должность в данный момент называется руководитель литературно-драматургической части Серовского театра им. Чехова. А  сами вы кем себя чувствуете?

   Раида Стрункина: «-Знаете, это название мне очень не нравится, я считаю, что это не правильно.  Во-первых, я собираю разное, сохраняю память о театре для потомков. Собираю, сохраняю все по папкам и считаю это своей задачей. Во-вторых, я считаю, есть хорошая должность — специалист по связям с общественностью. У нас ее нет, но выражает мою деятельность она намного точнее. Я все время общаюсь и виртуально и не виртуально. У меня очень много друзей и зрителей, в которых интерес к театру зажегся благодаря мне. Я не хвастаюсь, конечно. Еще я всегда заставляю ребят писать отзывы, оттачивать мысль и слова. У меня есть очень интересные ребята, которые очень хорошо пишут о театре и я горжусь этими ребятами.»

-Раз мы затронули такую тему, что пишете вы о театре. Вы помните свою первую встречу с чеховцами?

   Раида Стрункина: «Я ждала этот вопрос! Это так важно, даже с точки зрения нынешнего зрителя и нынешнего театра. Это был Виктор Узун, его творческий вечер. Это человек, который перевернул мою жизнь на «до» и «после», так радикально она у меня выстроилась. Поэтому я начала ходить в театр, там я нашла то, что было потеряно. Узун сделал невозможное в то время, когда зрителей было мало, когда от театра отвернулись, потому что надо было выживать, он за 2-3 года вернул зрителя в театр. Я это подчеркиваю, потому что так было. Самые разные времена переживались со страной и театром. Может быть и сейчас непростые времена, по-другому только. Но душевная интонация очень важна в искусстве. Я надеюсь, что она у нас не потеряна, что она есть, и хочу, чтобы она была в театре и жизни. Это много значит для каждого человека.»

   Раида Алексеевна вспоминает, она с детства чувствовала себя гуманитарием, любила историю, а литература и кинематограф ее привлекали всегда. После школы — закончила культпросвет училище в Екатеринбурге по специальности библиотековедение и 38 лет посвятила технической железнодорожной библиотеке. Сегодня она признается, этого изначально было мало, в итоге, пересилило желание работать в месте, где было больше возможностей для общения и развития.

    Раида Стрункина: «Ничуть не умаляю, считаю, что эта работа была очень интересная и это были прекрасные времена. Но, параллельно еще я начала писать. Предвосхищая ваш вопрос, говорю, что когда я начала писать в газету, так робко, именно с точки зрения культуры, каких то фильмов, время тогда было, мягко говоря, не свободное, советское, я начала писать о театре. Когда я начала писать и приносить заметки в Серовский рабочий, а там был Самуил Маркович Верников и  Валерий Викторович Харьков, которые как-то меня сразу поддержали, сказали, вот пиши о театре, потому что Самуил Маркович писал всю жизнь, он был у нас такой мэтр, я с их подачи начала это делать. И после этого уже поступила на факультет журналистики заочно. Я шесть лет училась по полной программе, работая библиотекарем и уже начиная журналистские свои какие-то дела.»

-Как вам удавалось все это совмещать?

   Раида Стрункина: «У меня были замечательные родители. Они дали мне возможность учиться, проявлять себя и помогали воспитывать дочерей. Это такое счастье иметь бабушку с дедушкой. Я сейчас сама должна стать бабушкой, моя дочка скоро должна родить внука. Поэтому я думаю, что буду хорошей бабушкой, потому что я, наконец-то, к этому готова. Я как-то раньше не очень на это реагировала, а вот теперь думаю, что пора.»

    Признаемся честно, какую бы тему мы не затронули, диалог и мысли все равно возвращались к театру. И это не удивительно. Раида Алексеевна 30 лет посвятила Серовскому театру драмы, из под ее руки вышло множество материалов и статей на тему культуры и искусства. Также Раида Стрункина много лет собирает вырезки из газет, отзывы о Серовском театре им.Чехова и бережно хранит их, а еще ведет личный дневник цитат, которые находит в книгах. Но мы узнали об еще одном интересном хобби, и ставим на то, что вы его точно не угадаете. Готовы? Раида Алексеевна обожает рок-музыку и часто посещает концерты любимых групп.

     Раида Стрункина: «Я по жизни рокер, очень люблю рок-музыку. Я обожаю концерты. В этот раз в ночь на 29 июня была на Ночи музыки в Екатеринбурге. Кого там только не было! Я выбрала конечно рок-музыку, и конечно была у Ельцин-центра с девяти вечера до часу ночи. Я дождалась Shortparis — это моя любимая группа сейчас, и я наконец-то живьем ее увидела и зажигала там с молодежью!»

    У Раиды Стрункиной особая история с городом Серовом. Здесь она родилась, нашла свое призвание и много лет посвятила любимой работе, а еще она признается, что гордится и очень любит свой город.

   Раида Стрункина: «Город я очень люблю! Я родилась в этом городе, здесь родились мои дети. И я скажу вот о чем. 26 мая в рамках Золотой маски к нам приезжали москвичи. И когда мы с ними прошлись по городу, это было 26 мая, цветущая сирень, яблони. Я подумала, ну а что я им покажу? До Преображенской площади доведу. Накануне погода была плохая, а в этот день было солнышко, и они шли и восхищались тому, что видят. А я шла и балдела! Я была такая гордая, что москвичи совершенно искренне это говорили! В интервью они еще проговаривали, что конечно их покорила звенящая тишина. Мы же привыкаем к своему городу, много чего не замечаем, к сожалению, в том числе и много хорошего. Правда! Жизнь очень тяжелая и сложная. Надо ценить то, что есть. И то место, где ты живешь, и получать от этого удовольствие.»

http://kanals.ru/2019/07/16/148271/

газета "Серовский рабочий"

«Театр не дает нам опуститься на глухое дно»

Серовская драма закрыла 77-й сезон премьерой спектакля «Красавица из Линэна»

       5 июля в Серовском театре драмы им. А.П. Чехова прошла церемония закрытия 77-го театрального сезона, в ходе которой состоялось награждение «лучших из лучших», а также премьерный показ спектакля «Красавица из Линэна». Все действо проходило в Елизаветинском зале, камерность которого придавала мероприятию не только уютность, но и некую «эксклюзивность» – всего несколько десятков зрителей смогли с головой окунуться и в само торжество, и в непростую атмосферу постановки.

И хотя спектакль «Красавица из Линэна» не предвещал никаких веселых эмоций у зрителей, чеховцы умудрились «черную» комедию ирландского чувака Мартина МакДонаха поставить так, что начинаешь по-русски всех жалеть: и мерзкую старуху, и ее ненормальную дочь, и «долбаного» соседа, мечтающего уехать в Манчестер... Они, по сути, все хорошие, просто их, как это у нас говорят, «среда заела». И вообще, в русской глубинке эта «крутая» ирландская история перестает быть страшной, потому что нас бытовыми убийствами не напугаешь. Это уже обыденность...

   Главная героиня спектакля не Мать и не Дочь, а глухая Провинция, которая уродует людей и убивает в человеке человеческое. Самое страшное здесь – затхлый дух, несвобода и невежество. И спектакль этот у Петра Незлученко, поставленный им под занавес очень сложного и переломного сезона, – своеобразное высказывание художника, тоже живущего в провинции...

   В эти самые дни в театре работала группа московских теледокументалистов. Они приезжали для съемок фильма о серовском театре. Оказывается, он попал в число десяти российских коллективов, о которых федеральный телеканал «Россия 24» расскажет в проекте, посвященном Году театра. Так вот, они разговаривали со зрителями, с жителями нашего города. И многие из них говорили, что если бы не театр, то жизнь была бы совсем унылой. «Театр не дает нам опуститься на глухое дно», – сказала одна из зрительниц.

    Герой спектакля Рэй Дули, тот, который мечтает сбежать от провинциальной скуки в Манчестер, считает, что «есть вещи пострашнее, чем наркотики», и эти страшные вещи для него – собственно жизнь в провинции, где всякий одаренный человек обречен на прозябание и гибель, если не физическую, так духовную. И кто скажет, что он не прав?..

   Да, нашему городу повезло, за что спасибо нашим землякам-предшественникам, когда они в далеком 1945 году решили оставить у себя театр из Полевского, приехавший к нам на гастроли. И это тоже провинция. Но провинция – культурная. И все эти годы мы с гордостью несем это звание. Потому что у нас есть профессиональный Театр, упорно удерживающий высокую планку, упорно ведущий за собой современного мыслящего зрителя...

   Ушел в историю 77-й театральный сезон. Под его финал произошла кадровая перестановка: директор Наталия Мозжакова, десять лет стоявшая у руля театра, сумевшая вывести его на широкие театральные просторы, покинула серовскую драму. Сейчас она директор Молодежного театра в Нижнем Тагиле. Серовский театр возглавил серовчанин Владимир Пантелеев, известный в городе шоумен. За этой сменой лидеров – явная смена курса. Что из этого получится, пока сказать трудно – покажет время. Но одно я знаю точно: когда люди находятся в одной лодке, надо объединиться, надо услышать друг друга и грести вместе, чтобы добраться до берега. Сейчас такая ситуация. Нужно находить компромиссы, выстраивать диалог. И тогда может родиться какая-то истина...

   77-й сезон обрушился на чеховцев градом наград. Городская комиссия по премиям по итогам сезона приняла единогласное решение: премия «Лучшая мужская роль» – Алексей Наволоков за роль Калигулы в спектакле «Калигула»; премия «Лучшая женская роль» – Ольга Носкова за роль Насти в спектакле «Горка»; премию «Елизавета» поделили Татьяна Лоренс и Алина Романова; премия «За творческий рост и упорный труд на благо театра» – Татьяна Лоренс; «За яркий старт в профессию и волю к победе» – Алина Романова. Специальный приз «Музыкальное сердце театра» был вручен группе «Особый случай» – за неиссякаемый творческий драйв, смелость и талант, расширяющие границы театрального звучания. «Приз зрительских симпатий»: среди взрослых спектаклей – Александра Незлученко, среди спектаклей для детей – Татьяна Лоренс. Приз «Золотая подкова» достался самой «везущей рабочей лошадке» сезона Елене Федоровой.

   В этом сезоне появился новый специальный приз от главного режиссера Петра Незлученко – «Театрал», который будет вручаться зрителю. И первым обладателем почетного титула (а также ценного подарка – подарочного театрального бинокля) стал Иван Костин.

    Среди нынешних награжденных есть еще один человек, который хоть и не является штатным работником театра, но без него уже немыслимы наши многочисленные музыкальные проекты, – это Антон Неустроев. Он получил спецприз «Золотая струна театра» – за профессиональное сотрудничество, за мастерство и талант, которые помогают нашему театру звучать в полный голос.

   И все-таки в этот вечер больше всех внимания, подарков и цветов получили наши заслуженные артистки России – Марианна Незлученко и Светлана Королева. Марианну Анатольевну поздравляли с юбилеем, с бенефисной ролью, сыгранной настолько бесстрашно и мощно, что поражаешься бездонности творческого начала Актрисы. А у Светланы Васильевны на день закрытия пришелся день рождения. И это тоже стало прекрасным поводом признаться в очередной раз в любви к Актрисе – самой старшей в актерском полку чеховцев.

   ...Сезон закрылся, но театр продолжает работать – до Дня города, до 20 июля. Театральное место на серовском праздничном «Арбате», в который на один день превратится улица Ленина, – недалеко от исторического музея, напротив магазина «Елена». До встречи!

Зрители – о «Красавице из Линэна»

   «Браво, чеховцы!!! Отличное завершение театрального сезона. Огромное спасибо Марианне Незлученко и Наталье Котельниковой, вы так мастерски прожили эти непростые роли, передали нам, зрителям, всю гамму эмоций между матерью и дочерью, находящимися на грани маразма. Увлекательно было наблюдать за вашей актерской игрой!!! И отдельное спасибо радио-диджеям Сергею Каляеву и Ивану Долгих за то, что разбавляли тяжелую атмосферу спектакля своими шутками и музыкальными вставками. Музыкальный ряд, как всегда, на высоте – наслаждение для ушей. Также отмечу оформление сцены, все гармонично вписалось в тему спектакля и оттеняло царившую безысходность». Ольга Кондратьева

      «История прекрасна в своем сочетании комедии и драмы. Она действительно производит впечатление и держит внимание все 2,5 часа. Ты никогда не знаешь, что тебе ждать в следующую минуту. Сначала ты смеешься над комичностью ситуации, а через три минуты тебе плохо от того, как некоторые моменты реальны при своей некоторой абсурдности. Все это создает настоящий, живой мир прямо в Елизаветинском зале. Демонстрируя нам тяжелую историю одной семьи, из такой далекой (а далекой ли?) Ирландии, маленького города, в котором непрерывно идет дождь». Эдуард Терновский

   «Бывают дни, которые хочется запомнить на всю жизнь, сегодня именно такой! Я просто шла на премьеру Серовского театра драмы им. А.П. Чехова, а попала в атмосферу праздника!!! Наверно, человек жив и эмоциями тоже, особенно, если эмоции положительные! Спасибо всем людям, которые, пусть даже не осознанно, но помогают друг другу сделать жизнь лучше – добрым словом, улыбкой, действием, спектаклем, участием, сопереживанием». Ирина Королева

     «Даааа!!! Умеют же чеховцы закрыть театральный сезон!!! Все началось с театрализованного действия в фойе Елизаветинского зала. По сценкам, которые располагались недалеко друг от друга, несложно было догадаться, что весь состав театра готов к отпуску, но осталось совсем немного, несколько дней, а самое основное произойдет сегодня. Прозвучало приглашение пройти в зал к началу спектакля. Декорации останавливали взгляд, все по-домашнему и уютно. Вскоре, после третьего звонка, в минутной тишине зритель начинает погружаться в последнюю премьеру 77-го театрального сезона. Два акта с антрактом пролетели на одном дыхании. И смех, и страх за героев, и слезы слились в едином сосуде под названием Человек.

   Дорогие ЧЕХОВЦЫ!!! Поздравляю вас с потрясающим закрытием сезона и долгожданной премьерой спектакля, который не оставит зрителя равнодушным.

Созидающему и Творящему необходим хороший отдых, чтобы на новом этапе быть заряженным на новые победы, свершения и вершины!!! Хорошего лета вам! И Большое СПАСИБО за подаренный праздник!!!» Максим Субботин

Раида СТРУНКИНА

Фото автора

https://vk.com/@rio_serov-teatr-ne-daet-nam-opustitsya-na-gluhoe-dno-serovskaya-drama

Выпуск новостей "Канал С"

77 театральный сезон закрыт! Чеховцы делятся итогами

Тамара и Валентина, зрители: Хорошие впечатления, от чеховцев всего этого ожидаем. Но за «живое» заде. Тема глубокая, серьезная, в наше время, наверное, часто встречаемая. Желаем артистам отдохнуть хорошо и с новыми силами открыть 78 театральный сезон!

В своей манере, чеховцы закрывают сезон ярко и с песней. И первая была посвящена заслуженной артистке России – Марианне Незлученко, в конце мая она отметила юбилей

Наталия Мельникова: Хочется поздравить вас в стихах! Мы так долго вместе с вами, а сколько еще впереди?

Поздравлять именинников по-домашнему тепло – давняя «фишка» серовских театралов. Так и на торжестве закрытия сезона, в объятия творческой семьи заключили заслуженную артистку России Светлану Королеву

«Калигула», «Ловушка для птиц», «На перекрестке снов», «Анна Каренина», «Горка», «Дуня, клоун и щенок» и уже знакомый спектакль «Банкрот» с новым составом актеров – все это премьеры 77 театрального сезона, на которых верные зрители переживали самые разные эмоции, плакали и смеялись, радовались и погружались в раздумья. Если для нас, зрителей – театр это повод на пару часов выключить телефоны, оторваться от рутины и стать частью истории, не всегда выдуманной, то для актеров это и есть работа. Не наград ради, а искусства для. И все таки, отмечать лучших – традиция, особенно в год театра. Премией «Елизавета», которая названа в честь заслуженной артистки России и почетного гражданина Серовского городского округа Елизаветы Степановой, были награждены молодые актрисы Алина Романова и Татьяна Лоренс. Татьяна, к слову, стала еще и обладателем приза зрительских симпатий в детском репертуаре за роль в спектакле «Дуня, клоун и щенок». Среди спектаклей для взрослой аудитории, зрители особенно отметили Александру Незлученко, за роль Анны Карениной в одноименном моноспектакле. А обладателем спецприза «везущая лошадка», который вручают самым работящим, в этом году стала Елена Федорова

Лучший актер и лучшая актриса – главные награды по итогам сезона. Их присудили исполнителям главных ролей, пожалуй, в самых громких спектаклях сезона – Алексею Наволокову, за спектакль «Калигула», и Ольге Носковой, за спектакль «Горка».

Алексей Наволоков, лучший актер по итогам 77 театрального сезона Серовского театра им. Чехова: Сезон промчался! Роль, за которую получил премию – определенный этап в моей творческой жизни. В этом сезоне запомнился фестиваль малых городов. Дело в том, что мы живем сейчас и в прошлое редко оглядываемся!
Ольга Носкова, лучшая актриса по итогам 77 театрального сезона Серовского театра им. Чехова: Бесконечно счастлива, благодарна, довольна и удивлена! Для нас эта награда держится в тайне до последнего. Спасибо моим коллегам, Петру Незлученко, что поверил в меня и дал эту роль. Дальше лучше!

А еще есть награды, которые театралы дарят друзьям. Спецприз «музыкальное сердце театра» достался группе «Особый случай», а главному музыкальному помощнику Антону Неустроеву, вручили приз «Золотая струна». В этом году главным режиссером была учреждена еще одна награда «Театр зрителю», такую будут вручать самым вовлеченным в жизнь театра гостям, которые не скупятся на отзывы после премьер и которых всегда можно встретить в зрительном зале. Обладателем первой такой награды стал Иван Костин.

Давними друзьями и помощниками театралов остаются промышленники. Металлурги финансируют работы по обновлению большого зала. Обещают, что к началу нового сезона все будет готово

Виктор Рахманов, помощник директора по общим вопросам ПАО «Надеждинский металлургический завод»: Благодарю за ваш талант, который вы несете серовчанам. Желаю хорошего отдыха и, поверьте, мы трудимся в большой зале. Когда вы выйдете из отпуска, сделаем великолепный зал, который дополнит сцену. Кресла в Москве уже готовы, скоро будут отправлены к нам!

Томительное ожидание новых, смелых и ярких премьер продлится не так уж долго. Ну а пока, актеры могут посвятить себя другой жизни, вне сцены. Например, поехать к деду в деревню.

http://serovdengoroda.ru/?p=22730

Журнал "СНОБ"

Любовь, заводы и разводы. 

Репортаж с гастролей «Золотой Маски» в Свердловской области

      «Золотая Маска» продолжает гастроли по России. Региональные фестивали уже прошли в Южно-Сахалинске, Омске, Новосибирске и в Свердловской области. На Урале спектакли показали Театр Пушкина, петербургский БДТ, а еще театр МТЮЗ. Вместе с артистами последнего «Сноб» отправился в Екатеринбург, Серов и Каменск-Уральский. Рассказываем, чем славятся уральские города и как устроены местные театры

Серов: металлурги и современная драматургия

   Гастроли МТЮЗ начались в Серове — одном из крупнейших промышленных центров на Урале. Население города — около 100 тысяч человек, большая часть работает на местных заводах: металлургическом, механическом и заводе ферросплавов. Главная точка культурной жизни Серова — Театр драмы имени Чехова.

«Я родилась в маленьком городе — Старом Осколе, — рассказывает артистка МТЮЗ Полина Одинцова. — У нас там тоже один маленький театр. И для меня гастроли в другом городе — это всегда большой опыт. Мне кажется, важно перед спектаклем прогуляться по городу, почувствовать атмосферу и ритм жизни, посмотреть на лица, ведь именно для этих людей мы потом будем играть».

«Для нас ваши гастроли важны, наверное, даже больше, чем для вас, — говорит артистка серовского театра Елена Федорова. — Когда к нам приезжают известные театры, мы чувствуем, что не сидим в оторванном от цивилизации городе и не варимся в собственном соку, а существуем в общем театральном пространстве. Это дает нам силы развиваться».

   Один из немногих театров на Северном Урале работает в Серове уже почти 77 лет. Сегодня в труппе 27 человек, а в ее репертуаре — около 50 спектаклей. Среди них — лирические ретрокомедии, детские сказки и экспериментальные постановки по пьесам современных драматургов. Постмодернистская драма «Сучилища» в постановке Петра Шерешевского в прошлом году была представлена на «Золотой Маске» сразу в шести номинациях.

   «Жизнь актеров в маленьком театре очень разнообразна. Например, один мой коллега по утрам играет червяка в детском спектакле, а вечером выходит на сцену в образе Калигулы, — рассказывает Елена Федорова. — При этом публика у нас непростая — по большей части это заводские рабочие. Они не всегда готовы воспринимать современную драматургию, поэтому иногда уходят с наших спектаклей в негодовании. Но мы не хотим застревать на водевильчиках и стараемся делать спектакли для думающей аудитории. Это сложно, но интересно».

   МТЮЗ показывал в Серове «День рождения Смирновой». Спектакль по пьесе Людмилы Петрушевской в этом году был трижды номинирован на «Золотую Маску». Полина Одинцова тогда была представлена как лучшая актриса. «Это советская драматургия. Зритель, как правило, реагирует на нее спокойно, — говорит актриса. — Вообще для меня любая литература — это исследование. И не так важно, в позапрошлом веке была написана пьеса или год назад. Человек есть человек, его проблемы универсальны в любое время. Мы всегда будем любить, прощать, жертвовать собой и стараться друг друга понять. И наш спектакль именно об этом».

Екатеринбург: протесты и чувства

   Из Серова труппа МТЮЗ отправилась в Екатеринбург. Как раз в это время в городе проходили акции против строительства храма на месте центрального сквера. «Детство я провела в поселке в Красноярском крае, и прямо за нашим домом начиналась тайга, — рассказывает артистка екатеринбургского “Коляда-театра” Василина Маковцева. — Когда мне было плохо и хотелось побыть наедине с собой, я уходила в лес. Это работало безотказно. В Екатеринбурге мало зелени, сквер — как раз одно из таких редких мест. Поэтому я считаю, что его важно сохранить».

   Городской сквер расположен рядом с местным театром драмы. Екатеринбург — один из крупнейших культурных центров в России. Театральная жизнь в столице Урала начала активно развиваться в годы войны, когда в город эвакуировали МХАТ и Центральный театр Советской Армии. Сегодня в Екатеринбурге 24 театра — больше только в Москве и Петербурге.

  Василина Маковцева работает в «Коляда-театре» — он регулярно гастролирует в Европе и Москве и номинируется на «Золотую Маску». На счету актрисы десятки ролей в театре и кино. Например, два года назад Василина снялась у Сергея Лозницы в «Кроткой» — картине, претендовавшей на «Золотую пальмовую ветвь» в Каннах.

«И в Екатеринбурге, и в Москве у нашего театра есть своя аудитория, и нас принимают тепло, — рассказывает Василина Маковцева. — А, например, в Перми мы некоторое время назад показывали “Гамлета”, и многие зрители просто ушли с криками: “Как вы можете такое показывать?!” Но мне даже нравится, когда люди уходят: круто, что их до такой степени задевает то, что мы делаем».

«А мне кажется, что московская публика очень требовательна — она смотрит спектакли умом, а не чувством, — говорит режиссер театра МТЮЗ Саша Толстошева. — Я первый раз на Урале и уже понимаю, что здесь живут удивительные люди. Местные зрители гораздо более открытые, и для нас это грандиозный опыт».

 В Екатеринбурге МТЮЗ показал спектакль Генриетты Яновской по пьесе Александра Володина «С любимыми не расставайтесь». Четыре года назад постановка была представлена на «Золотой Маске» в четырех номинациях, в том числе как лучший драматический спектакль. 

  «Я думаю, что театр должен выдергивать человека из его описания мира, — говорит Саша Толстошева. — Мы все находимся в каком-то рефлексе и часто действуем на автомате. А театр имеет возможность эту схему нарушить. Он может нарочно раздражать или, наоборот, успокаивать — это не так важно. Главное, чтобы зритель почувствовал что-то, чего совсем не ожидал».

Каменск-Уральский: колокола и провинциальный «звездизм»

   Еще одна точка в маршруте МТЮЗ — Каменск-Уральский. Сегодня это третий по численности населения город в Свердловской области — здесь живут около 170 тысяч человек. 

   Каменск — старейший промышленный центр. Здесь работают трубный, литейный, металлургический, алюминиевый и даже колокольный заводы. При этом город расположен в месте с богатым природным ландшафтом. Прямо в черте Каменска находятся уникальные памятники природы — например, арка Каменные ворота. Посмотреть на нее мы отправились вместе с артисткой МТЮЗа Софией Сливиной, артистом местного театра «Драма номер три» Дмитрием Зубаревым и руководителем отдела по связям с общественностью Владимиром Скрябиным.

    «В последнее время малые города вроде нашего чувствуют вовлеченность в общероссийский театральный контекст, — говорит Владимир Скрябин. — Из-за огромных расстояний и разного уровня финансирования раньше маленькие провинциальные театры вообще не могли никуда выезжать. Это порождало страшную вещь — провинциальный “звездизм”, когда артист не видел ничего помимо собственных спектаклей и считал, что он лучший во всем мире. К счастью, сегодня такого нет».

   Каменский театр «Драма номер три» начинался с передвижной труппы. Сегодня в репертуаре около 40 спектаклей. Половина из них — детские. Здесь ставят классику и актуальную драматургию: «Женитьба» Гоголя соседствует с «Бабой Шанель» Коляды, а «Голубая жизнь» Горького — с «Как я стал...» Ярославы Пулинович. При театре работают детская и молодежная студия, все спектакли играют в залах на 100 и 1000 мест.

   МТЮЗ показал в театре сразу две постановки: «День рождения Смирновой» и «С любимыми не расставайтесь». София Сливина сыграла в последнем главную роль. «Это спектакль о любви, боли и невозможности счастья, — говорит артистка. — Как в жизни, так и у нас в спектакле: люди часто не могут поговорить друг с другом, а потом начинают страдать. Я знаю случаи, когда люди разводились после этого спектакля, потому что вдруг понимали, что не с тем человеком живут. Наверное, театр для этого и нужен: если после спектакля поменяется жизнь хотя бы одного человека, значит, мы не просто так работаем».

    Фестиваль «Золотая Маска» в Свердловской области проводится при поддержке Министерства культуры Российской Федерации.

     Показы спектаклей в Екатеринбурге и городах Свердловской области прошли при участии компании РУСАЛ.

Благотворительный фонд Елены и Геннадия Тимченко поддержал проекты в малых городах области — Серове и Каменске-Уральском.

https://snob.ru/entry/178438/

 
 
 

Выпуск новостей "Канал С"

Евгений Вяткин, актер: "Она наша белокурая зажигалка"

      Прима серовского театра драмы — Марианна Незлученко накануне отметила юбилей. Что для нее театр и как заряжаются ее энергией коллеги «по цеху» – в нашем следующем сюжете.

Талантливая, многогранная, харизматичная – это все о Марианне Незлученко, которая 25 мая отметила свой День рождения. И пусть в паспорте круглая дата, она нисколько не соответствует ее энергетике и задору. Любое появление примадонны Серовского театра драмы им.Чехова Марианны Незлученко на сцене – это всегда фейерверк эмоций, причем самых разных. Она может быть абсолютно разной: нежной и добросердечной, острохарактерной и ироничной. Это актриса с большой буквы, чей талант признан и по достоинству оценен не только серовским зрителем, но и критиками, и театральными деятелями. В ее копилке наград три театральные маски, причем третью она получила как раз к своему Дню рождения.

   МАРИАННА НЕЗЛУЧЕНКО, АКТРИСА СЕРОВСКОГО ТЕАТРА ДРАМЫ ИМ. А.П. ЧЕХОВА, ЗАСЛУЖЕННАЯ АРТИСТКА РОССИИ:

«Это «золотая маска» Свердловской области. Три лучше, чем две. Мне очень хотелось. У меня три роли лучшие. Когда пригласили, я не ожидала. Я там кричала: «третья». Я довольна».

Имея статус примадонны театра, звание «Заслуженной артистки РФ», множество наград и большое количество самых разных сыгранных персонажей, в Марианне Анатольевне нет ни капли «звездности».

   МАРИАННА НЕЗЛУЧЕНКО, АКТРИСА СЕРОВСКОГО ТЕАТРА ДРАМЫ ИМ. А.П. ЧЕХОВА, ЗАСЛУЖЕННАЯ АРТИСТКА РОССИИ:

«Что может сказать зритель: «вот какая хорошая артистка, почему не заслуженная? А когда звание – это ответственность. Боялась этого всегда. Но вот так, чтобы – я заслуженная – это смешно. Хочется играть. Маленькая, большая роль, массовка – просто нравится. У всех артистов трясучка перед выходом, сколько бы он не выходил на сцену».

Наверное, за эту легкость и удивительный темперамент Марианну Незлученко любят зрители, а коллеги называют мастером.

    ЕВГЕНИЙ ВЯТКИН, АКТЕР СЕРОВСКОГО ТЕАТРА ДРАМЫ ИМ. А.П. ЧЕХОВА:

«Марианна Анатольевна партнер сложный и легкий, простой. Она подстроится под тебя. Это мастер слова. Проходя мимо гримерки, можно услышать изречения мастеровые. Она пишет замечательные тексты, которые известны в городе. Мы просим, чтобы они помогали».

   СЕРГЕЙ КАЛЯЕВ, АКТЕР СЕРОВСКОГО ТЕАТРА ДРАМЫ ИМ. А.П. ЧЕХОВА:

«Для меня – это остроумная душа. В ней полно энергии. Она заряжает ею коллег, зрителей, весь город».

Круглая дата, говорит актриса Незлученко, не повод подводить итоги. Просто некогда – работы много. Сейчас репетирует новую роль, но пока отношения с ней, смеется, сложные. А еще впереди юбилей города, к празднованию которого Марианна Анатольевна имеет непосредственное отношение, и не только потому, что она «Почетный гражданин» города.

   МАРИАННА НЕЗЛУЧЕНКО, АКТРИСА СЕРОВСКОГО ТЕАТРА ДРАМЫ ИМ. А.П. ЧЕХОВА, ЗАСЛУЖЕННАЯ АРТИСТКА РОССИИ:

«Больше 20 лет пишу сценарии к Дню города и 9 мая. Мы с Татьяной Кожевниковой пишем. Сами пишем стихи. Хочется, чтобы юбилей прошел хорошо».

Что можно пожелать талантливой актрисе, обаятельной женщине и просто хорошему человеку – Марианне Незлученко в ее юбилей?

   СЕРГЕЙ КАЛЯЕВ, АКТЕР СЕРОВСКОГО ТЕАТРА ДРАМЫ ИМ. А.П. ЧЕХОВА:

«Желаю Марианне Анатольевне оставаться такой же энергичной. Надеюсь, долгие годы она будет дышать здоровьем и остроумием».

    Но самое главное пожелание, наверное, больше хороших и интересных ролей, которые будут радовать и удивлять нас, зрителей, а мастерство исполнения Марианны Незлученко, как всегда, заставит нас плакать, смеяться, сопереживать и думать также, как она.

http://kanals.ru/2019/06/06/146647/